Capítulo 1 Concepto artístico
Sección 1 La evolución de los conceptos artísticos
3. Concepto marxista del arte (¿Cuál es el concepto marxista básico del arte?)
El desarrollo de los conceptos artísticos marxistas en China
La expresión literaria y artística de Xi Jinping del socialismo con características chinas en la nueva era
Literatura socialista y teoría del arte con características chinas
Pensamientos literarios de Mao Zedong
Pensar el arte y la belleza desde la perspectiva de la naturaleza humana
El arte es una forma de ideología social.
La relación dialéctica entre contenido artístico y forma.
1. La evolución de los conceptos artísticos chinos (Conceptos artísticos chinos)
El concepto artístico confuciano de integrar ritual y música.
Concepto artístico taoísta de libertad natural.
2. La evolución de los conceptos artísticos occidentales (Conceptos artísticos occidentales)
Teoría del sistema artístico
Sección 2. Características artísticas
3. Características estéticas del arte (¿en qué aspectos se manifiestan las características estéticas del arte?)
Las características estéticas del arte son la expresión concentrada de la experiencia estética humana.
La connotación espiritual de la trascendencia es el valor más alto de la estética artística
Imagen y forma son las fuentes de las características estéticas del arte.
La emoción es la base de las características estéticas artísticas.
2. Producción y consumo de arte
El significado de la producción artística (¿cómo entender la teoría de la producción artística?)
El desequilibrio entre el desarrollo de la producción material y el desarrollo del arte
El proceso completo de producción y consumo de arte.
1. Marx sobre “La forma en que el arte domina el mundo”
Capítulo 7 El desarrollo del arte
Sección 1 El origen del arte
1. Las principales teorías sobre el origen del arte (las principales teorías sobre el origen del arte en la historia, ¿cómo entender su connotación?)
Sección 2 El proceso de desarrollo del arte
3. Varias cuestiones importantes en el desarrollo del arte.
1. Equilibrio y desequilibrio en el desarrollo del arte (¿Cómo entender y reconocer la relación entre equilibrio y desequilibrio en el desarrollo del arte?)
2. Herencia e innovación en el desarrollo del arte (¿Cómo entender plenamente la relación entre herencia e innovación en el desarrollo del arte?)
1. Actividades prácticas sobre las leyes del desarrollo del arte en la historia (teoría de las leyes del desarrollo del arte)
• La Teoría de la Práctica de la Producción (¿Cómo utilizar la teoría marxista del desarrollo para explicar el proceso de producción de arte?)
• La teoría de la autodisciplina en el arte (pregunta real 2020)
• Teoría de la determinación de la era
• Teoría de la evolución de conceptos
2. Factores relacionados con el desarrollo del arte (¿cuáles son los factores internos y externos para el desarrollo del arte y qué papel desempeñan?)
Capítulo 8 Estilos artísticos, escuelas y tendencias de pensamiento
Sección 1 Estilo artístico
2. Categorías de estilos artísticos
Dividir según las características de las actividades y obras artísticas en el proceso social e histórico.
Dividido según el cuerpo principal y portador del estilo artístico.
Clasificados según las características estéticas que presentan las obras de arte.
3. Características básicas y significado del estilo artístico.
Diversidad e identidad (intenta describir la importancia de promover la diversidad en el arte)
estabilidad y variabilidad
1. Definición de estilo artístico (describiendo brevemente la definición de estilo artístico)
La formación del estilo artístico.
Sección 3 Tendencias artísticas
2. Tipos de corrientes artísticas
Una corriente artística que apunta a la emancipación ideológica y el cambio social.
Una corriente de pensamiento artístico con el tema de la innovación en las formas artísticas.
Una corriente artística que apunta a la innovación cultural
1. Las condiciones para su surgimiento (discutiendo el significado y las condiciones para el surgimiento de corrientes artísticas)
Factores internos de las tendencias artísticas.
3. Comentarios sobre tendencias artísticas
Sección 2 Escuelas de Arte
3. La influencia de las escuelas de arte (discutir el significado y la influencia de las escuelas de arte)
1. La formación de escuelas de arte
2. La evolución de las escuelas de arte
Capítulo 9 Crítica de arte
Sección 3 Dimensiones y métodos de la crítica de arte (hablar sobre los ángulos desde los cuales se puede realizar la crítica de arte)
1. Dimensión o perspectiva de la crítica de arte
Lenguaje y dimensiones formales: sistema de ontología del arte.
Dimensión de aceptación psicológica: sistema de audiencia
latitud del mundo o de la realidad
Latitud del tema de creación
2. Métodos de crítica de arte (dar ejemplos de los principales métodos de crítica de arte)
Un método crítico que se centra en el objeto de expresión de las obras de arte, es decir, la ontología del mundo.
Otros métodos de crítica con ciertas características integrales y multidimensionales
Método de crítica arquetípica mitológica.
método de crítica ideológica
Un método crítico que se centra en el tema de la creación artística. crítica del tema
Un método de crítica que se centra en la aceptación y la psicología de la audiencia.
Un enfoque crítico que se centra en el trabajo mismo.
Sección 2. Materia y composición temática de la crítica de arte.
1. El tema de la crítica de arte
2. La composición corporal principal de la crítica de arte (hable sobre la composición corporal principal de la crítica de arte)
Un grupo no profesional de personas y críticos internautas que critican en función de sus propios intereses.
Sección 1. El significado, la naturaleza, los principios y la importancia de la crítica de arte.
Principios: (¿Cuáles son los principios importantes que debe seguir la crítica de arte?)
Significado: (Cuál es la relación entre la crítica de arte y la creación artística)
Significado: (¿Qué es la crítica de arte?)
(¿Cómo se relaciona la crítica de arte con la teoría y la historia del arte?)
¿Cuáles son los nuevos cambios en la crítica de arte en la era de Internet?
Capítulo 4 Obras de Arte
Sección 3 Contenido de las obras de arte
2. La imagen y situación de la obra artística
imagen de una obra de arte
contexto de la obra de arte
Típico (¿Cuál es una situación "típica" en una obra de arte? Explíquela junto con la obra de arte específica)
Concepción artística (¿Por qué la "concepción artística" es una categoría importante en la estética tradicional china? Analice las características de la concepción artística china junto con obras de arte específicas)
3. El significado del arte
1. El tema y el tema de la obra de arte.
Sección 1 El soporte de las obras artísticas
1. Categorías de medios artísticos (¿En qué medios se encuentran generalmente las obras? Combinado con la descripción de la obra de arte específica)
medio del lenguaje artístico
2. El papel de los medios artísticos
Distinguir tipos de medios artísticos y obras de arte.
Medios artísticos y construcción formal de obras de arte.
Sección 2. De la forma de las obras de arte.
1. Características de las formas de arte.
2. Diversidad de formas artísticas
Combinación de lenguaje artístico (forma externa)
Estructura (forma interna)
Capítulo 5 Aceptación del Arte
Sección 1 El tema de la aceptación del arte
1. Las condiciones subjetivas del sujeto de aceptación (cuáles son las condiciones subjetivas del sujeto de aceptación)
Componentes de las condiciones subjetivas del sujeto.
Transformación activa de condiciones subjetivas (un estado y tres fuerzas)
2. Aceptar el estatus y el papel del sujeto (cuáles son los nuevos cambios en la teoría del arte en el siglo XX)
• Aceptar la participación del sujeto en la construcción de la historia del arte.
• El papel dominante del sujeto receptor en la aceptación del arte.
• Aceptar la reacción del sujeto ante la creación artística.
Sección 2 Características de la Aceptación del Arte
4. Recreación (¿Por qué la aceptación del arte es una actividad creativa?)
3. Similitudes y Diferencias (¿Cómo entender las diferencias en la aceptación del arte?)
2. Naturaleza del proceso
¿Qué es la estética de la recepción? ¿Qué fuentes ideológicas del marxismo han sido absorbidas por la estética de la recepción?
La formación del "desinterés estético" (cómo se forma el desinterés estético)
"La teoría de la contemplación estética" - Schopenhauer
Desinterés estético: Kant
"Distancia psíquica" - Golpe
Capítulo 3 Creación Artística
Sección 1 El sujeto de la creación artística (¿Qué cualidades básicas debe poseer el sujeto de la creación artística?)
2. Logro humanístico
Los sentimientos humanistas son la encarnación concreta del logro humanista en la creación.
El conocimiento humanista es la base del cultivo humanista.
El espíritu humanista es el núcleo del cultivo humanista.
1. Rol social
Los artistas son los herederos y pioneros de la cultura avanzada.
Los artistas son creadores de excelentes obras.
Los artistas son ingenieros del alma humana.
3. Mecanismo psicológico (p132)
Pensamiento de la imagen y creación artística.
Pensamiento abstracto y creación artística.
Pensamiento inspirador y creación artística.
4. Personalidad creativa
Personalidad creativa y responsabilidad social.
La formación de la personalidad creativa.
Personalidad creativa y obras.
Sección 3 El proceso básico de la creación artística (¿Cuál es el proceso básico de la creación artística?)
3. Materialización
Comprensión profunda de los medios artísticos.
Competente en el control de sistemas lingüísticos.
Uso flexible de estándares de expresión.
Sección 2 Características de los métodos creativos (creación artística y producción artística, creación individual y creación colectiva, ¿cuáles son las principales características de la creación primaria y la creación secundaria?)
2. Creación individual y creación colectiva
Creación colectiva (como la creación cinematográfica y televisiva)
1. Producción artística y creación artística
3. Creación primaria y creación secundaria
Capítulo 10 Evolución contemporánea del arte
Sección 1 La gran ocasión del arte en el contexto de la globalización económica
1. Diversidad y localización en el arte
(Combinado con casos específicos, hablemos de la diversificación y localización del arte chino)
2. Arte elevado y arte popular (¿Cómo ve el énfasis en la elegancia y la vulgaridad en el arte?)
Sección 2 Industrias Creativas y Mercado del Arte
1. Estado actual de desarrollo de las industrias culturales y creativas
(¿Cómo entender el papel y el papel del gobierno en la promoción del desarrollo de las industrias culturales y creativas?)
2. Mercado del arte y marketing
Sección 3 El arte bajo la condición de la tecnología digital (¿Qué impactos positivos tiene la tecnología digital en las diversas categorías del arte contemporáneo? ¿Qué problemas deben evitarse?)
2. El arte musical bajo la condición de la tecnología digital
1. Arte bajo la condición de la tecnología digital
3. El arte escénico en condiciones digitales
4. Arte integral en condiciones digitales
Sección 4 Medios Contemporáneos y Comunicación Artística
Medios de Internet comparados con los medios electrónicos.
Medios de Internet y comunicación artística.
Medios de papel y comunicación artística.
Medios electrónicos y comunicación artística.
Capítulo 6 Tipos de arte (lo que sea que aprendas en el examen)
Sección 2 Principales tipos de arte
3. Arte Dramático
Tragedia (explique los principales tipos de tragedia occidental con obras dramáticas específicas)
Arte de la ópera (¿Por qué la ópera china se caracteriza por la estilización y la ficticia? ¿Cuáles son sus manifestaciones específicas?)
5. Bellas Artes
2. Pintar arte
Pintura china (por favor analice las características estéticas de la pintura china basándose en obras de arte específicas)
1. Arte Musical
Sinfonía (¿Cuántos movimientos tiene generalmente una sinfonía?)
4. Arte cinematográfico y televisivo
7. Arquitectura y Jardinería
Sección 3. La relación entre las diversas artes.
1. Interrelaciones entre diversas artes
2. Diferenciación y síntesis de tipos de arte
Sección 1 La evolución histórica de la clasificación del arte
1. Clasificación histórica del arte
2. Principios de clasificación de los tipos de arte
Capítulo 2 La función del arte
Sección 1 Revisión teórica de la función del arte
Sección 2. Las principales funciones del arte.
4. Función de experiencia estética (¿Por qué la función de experiencia estética en la sala de arte es la función más importante o central?)
1. Función cognitiva estética (intenta ilustrar la función cognitiva estética del arte con ejemplos)
2. Función de educación estética
3. Función de entretenimiento estético.
Este color, preguntas para pensar después de clase.
Este símbolo, el contenido clave
Introducción al arte (Maestría en Ingeniería, Prensa de Educación Superior) Un amplio marco de mapas mentales, adecuado para exámenes de ingreso de posgrado, etc. El contenido detallado está disponible en la página de inicio.
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